아트지인갤러리

다비드(Jacques Louis David)활동년도 : 1748~1825작가소개 : 뚜렷한 정치 성향을 지닌 작가로서 나폴레옹의 선전작가이자 신고전주의의 실제적인 구체적 실현을 이룬 예술가이다. '호라티우스 형제의 맹세', '브루터스와 그의 죽은 아들' 등은 고대에서 빌어온 주제로서 정의 실현을 위한 애국심을 강조하고 있다. 그 표현된 공간은 고대의 확장된 공간미를 넘어선 오히려 압축된 공간의 사용으로 연극적이고 극적인 분위기를 연출하면서 고전미와 더불어 현대적인 요소로의 전환이 드러나고 있다. 또 '마라의 죽음' 등에서 나타난 실제 사건의 주제화는 은유와 비유를 통한 고대 신화를 한층 더 대범하게 표현하고 있다. 단순한 배경은 그 죽음의 비장미를 더욱 강화시키면서 그 죽음을 영욱적이고 숙엄한 주제로 끌..

구스타브 클림트의 인물 작품을 처음 보면 그 장식적이고도 화려함에 압도 당하기도한다그러다가 작품을 천천히 들여다보면 크리림트가 얼마나 대단한 뎃생력을 가지고 있는지 알수 있다해부학적 기반의 인체 묘사에 감각적인 표현력까지 탁월하다회화 감각은 물론 공간에 대한 감각, 디자인 적인 감각까지오늘날의 현대 미술과도 밀접한 감각을 가지고 있는 화가라는 것을 알 수 있다 작품명 : 주디트Ⅰ제작년도 : 1901작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 42x84cm소장위치 : 오스트리아 미술관작품설명 : 주디트는 남자를 파멸시키는 요부라는 주제입니다. 주디트의 모습이 굉장히 관능적입니다. 주디트는 마을을 구하기 위해 적장 홀로페른을 유혹한 후 그의 머리를 잘라 버린 성서의 여주인공입니다. 두 그림 모두 주디트의 손에 남자..

클림트의 작품은 인물 뿐 아니라 풍경화도 상당히 아름답다그 서정적이고 평화로운 느낌에 깊이 빠저들 수 밖에 없다작품명 : 개양귀비 들판제작년도 : 1907작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 110㎝×110㎝소장위치 : 오스트리아미술관작품설명 : 클림트는 경제적 여유가 있던 말년에 에밀리 플뢰게 그리고 그녀의 가족들과 함께 아테제 호수에 자주 드나들었습니다. 이 곳은 빈에서 고요하기로 정평이 나있었습니다. 이 곳에서 휴식을 취하면서 클림트는 다양한 풍경화를 그리게 됩니다. 클림트는 성격이 까다로워서 작업할 때 누가 방해하는 것을 견디지 못했기 때문입니다. 모든 풍경화는 캔버스에 유채화이고 110㎝×110㎝ 의 정사각형 구도입니다. 클림트는 풍경화에 절대 인물을 그려 넣지 않았습니다작품명 : 정원에 만발한..

작품명 : 아를르에서의 산책제작년도 : 1888작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 73x92cm소장위치 : 레닌그라드 에르미타지 미술관작품명 : 아를르의 햇볕제작년도 : 1888작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 73x92.1cm소장위치 : 시카고 미술관작품명 : 계류(溪流)제작년도 : 1889작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 73x92cm소장위치: 보스턴 미술관 작품명 : 감자 먹는 사람들제작년도 : 1885작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 81.5x114.5소장위치 : 네덜란드 암스테르담 반 고흐 미술관작품설명 : "내가 강조하고 싶은 것은 등잔불 밑에서 감자를 먹는 이 사람들이 접시에 가져가는 바로 그 손으로 감자를 수확했다는 사실이다. 이 그림은 육체 노동에 대해, 그리고 그들이 얼마나..

작품명 : 마하와 얼굴을 가린 사나이들제작년도 : 1777작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : ***소장위치 : Museo del Prado, Madrid작품설명 : 고야는 1775년, 의형(義兄) 파이유의 주선으로 왕립 산타 바루바라 디피스리 공장에 취직이 되어 벽걸이의 밑그림 그리는 일을 하게 되었다. 이곳에서 자기 개성을 자유롭게 발휘하기 시작한 제2기(1776~80) 시대의 유명한 작품인 과 이 작품은 같은 무렵에 그려진 작품들이다. 송림이 이어진 안달루시아 산책길을 집시 남녀의 커플이 산책하고 있다. 바위에 걸터앉은 불량배가 여인에게 시비를 걸어오고 있다. 집시 여자가 손으로 가리키며 무어라 타이르고 있는 장면이라고 고야는 해설을 달고 있다. 마호.마하라는 서민의 생활상을 생생한 풍속화로 묘사하..

작품명 : 노르망디의 농장의 뜰제작년도 : 1865작품재료 : 캔버스 유채작품크기 : 65x80cm소장위치 : 파리 인상파 미술관 소장작품설명 : 1864년 7월 모네는 바질과 함께 노르망디의 옹페르에 머물면서 이 말을 근처의 생시메움 농장에서 숲과 농가를 즐겨 그렸다. '모네는 눈(眼)에 지나지 않는다.'-세잔은 그의 그림을 놓고 이렇게 말했는데, 이는 바깥 햇살 속의 자연에 대한 모네의 솔직한 신뢰를 퍽 아이러니컬하게 비평한 말이다. 농가 벽면에 보이는 명암(明暗)의 선명한 콘트라스트라든가 수면에 비친 그늘의 묘사에서 모네의 빛에 대한 집요하고 솔직한 관심이 뚜렷이 드러나 있다. 세잔의 말을 연상케 하는 작품이다. 바다에서 불어오는 바람으로 후덥지근한 분위기를 나타내기 위해 사물의 그늘을 차분히 가라..

작품명 : 뜰의 여인제작년도 : 1866~7작품재료 : 캔버스 유채작품크기 : 255x205cm소장위치 : 파리 인상파 미술관 소장작품설명 : 1866년 여름, 모네가 카미유와 함께 살고 있던 집 마당에서 카미유를 모델로 해서 그린 작품이다. 마당에 깊은 도랑을 파서 캔버스의 위쪽을 그릴 때에는 그 도랑 밑으로 내려놓고 그렸다고 한다. 이따금 이곳을 방문했던 바질과 쿠르베는 그 색다른 제작 광경을 보고 곧잘 웃어댔다고 한다. 화면에 그려진 네 여인은 모두가 카미유의 포즈에 의해 제작되었는데, 제각기 다른 포즈나 배치는 바질이 보관한 사진에 의해 전해지고 있다. 대범한 화크추우르는 쿠르베의 영향을 받은 것 같은데, 하얗게 빛나는 의상과 그 음영과의 편평한 색면의 아라베스크가 장식적으로 처리되고 있는 것이 ..

작품명 : 아틀리에의 한 구석제작년도 : 1861작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 182x127cm소장위치 : 파리 인상파 미술관 소장작품설명 : 19세기 후반의 중후한 사실적인 화풍을 보이는 모네의 초기 작품이다. 모네는 1860 년부터 1862년까지 군에 복무하는 동안 알제리에 파견나갔을 때 이 그림을 그렸다고 한다. 그는 이곳에서 늘 새로운 자연을 그렸다고 술회했는데, 하지만 이 작품에는 이국적인 풍물도, 그가 매혹된 빛과 색채의 인상도 그려져 있지 않다. 뒷면에 그려진 칼과 총 등에는 그의 군대 생활이 암시되어 있을 따름이다. 책상 위에 아무렇게나 놓여진 책과 막 뚜껑을 연 스케치 상자의 난잡함, 풍경인 듯한 벽걸이와 붉은 융단 등이 견실한 필치와 암울한 색채로 극명(克明)하게 그려져 있다. ..