아트지인갤러리

의자는 반 고흐가 꾸준히 관심을 가졌던 소재로 특히 이 작품은 영국 《더 그래픽(The graphic)》이라는 잡지에서 영국의 한 화가가 찰스 디킨슨(Charles Dickinson)의 빈 의자를 드로잉한 작품을 보고 영감을 얻었다고 한다. 그림 속 의자는 투박한 직선으로 그려졌으며, 그림의 배경 또한 멋을 부리지 않은 소박함을 보여주고 있는데, 반 고흐의 파이프가 놓여 있어 '파이프가 놓인 의자'라는 제목으로 불리기도 한다. 자신의 의자를 그리기 위해 반 고흐는 밝고 섬세한 색을 선택했다. 바닥 타일의 오렌지색, 의자의 노란색과 벽의 청록색의 세 가지 색이 주조를 이룬다.이러한 여러 색의 조화는 이 그림을 그리기 전에 그렸던 (1888)과 유사하다. 대각선으로 놓여 있는 의자는 관찰자의 시선에 바짝 다..

드가(edgar degas)활동년도 : 1834~1917작가소개 : 은행가의 아들로 태어났다. 그의 아버지는 미술에 대한 폭넓은 지식과 소양을 지닌 애호가였기에 그는 일찍부터 예술적인 분위기에 접할 수 있었다. 앵그르의 제자로 역사화가로서 출발했으나 색채, 테크닉, 구성상의 대담하고 기나긴 실험작업에 발을 들여놓았다. 인상주의전에 참여하긴 했지만, 그 자신은 인상파로 분류되는 것을 좋아하지 않았다.그는 고전주의 영향으로 날카로운 관찰을 통한 훌륭한 솜씨의 데생과 사물형태의 윤곽을 명확히 선묘하려는 것, 그리고 강한 명암 및 채도 대비의 효과 등에 치중하였다. 바른말 잘하는 독신남으로, 1876년 동생 르네의 파산때문에 상속받았던 유산의 상당 부분을 잃어 버렸다. 사망할 때는 거의 실명상태였다.다른 인상주..

뒤피(Raoul Dufy)활동년도  : 1877~1953작가소개 : 프랑스 화가. 디자이너. 1877년 프랑스 노르망디 해안의 르 아브르에서 태어났다. 러시아와 터어키의 전쟁이 일어나던해 1877년 라울뒤피는 프랑스의 작은 금속회사의 경리직원으로, 휴일에는 교회 성가대를 지휘하던 아버지 리용 마리우스 뒤피와 어머니 마리우제니이다 모르니 사이에서 4남5녀 9남매의 장남으로 태어난다. 집안이 무척 궁핍했던 까닭에 중학교를 중퇴하게 된다. 가난하지만 음악을 즐기는 우아한 분위기의 가정에서 아버지는 뒤피가 화가를 지원했을 때 반대하지 않았다. 그의 동생들도 두 사람은 음악가로 한사람은 화가가 되었다. 무렵에 커피 수입상사에 취직하지만 이듬해부터 화가의 길을 걷기 위해 시립미술학교 야간부에 입학했다. 병역을 마친..

뒤러(Albrecht Durer)활동년도 : 1471~1528작가소개 : 뉘른베르크에서 출생한 독일 르네상스 최대의 화가이다.그는 판화의 기술을 연마하였고 또 수채 풍경화에 새로운 분야를 개척하였다.연작 은 뒤러 자신뿐만 아니라 유럽 목판화의 역사상에 있어서 최초의 기념비적 작품이다.한 작품마다 고도의 기술적 완성과 탁월한 화면 구성을 보여 주고 있다.또한 1526년 를 최후로 완성한 후부터는여생을 오로지 인체 비례에 관한 이론적 저술의 간행에만 전념하였다 .뒤러의 강력한 개성은 독일 후기 고딕과 이탈리아 르네상스 속에서 독자적 대 양식을 확립하였다.뒤러는 현실의 자연에 대한 단순한 모방이 제아무리 성실하고 충실하게 이루어졌다 하더라도 남유럽 미술 작품들을 돋보이게 하는 알 수 없는 아름다움의 요소들을 ..

다비드(Jacques Louis David)활동년도 : 1748~1825작가소개 : 뚜렷한 정치 성향을 지닌 작가로서 나폴레옹의 선전작가이자 신고전주의의 실제적인 구체적 실현을 이룬 예술가이다. '호라티우스 형제의 맹세', '브루터스와 그의 죽은 아들' 등은 고대에서 빌어온 주제로서 정의 실현을 위한 애국심을 강조하고 있다. 그 표현된 공간은 고대의 확장된 공간미를 넘어선 오히려 압축된 공간의 사용으로 연극적이고 극적인 분위기를 연출하면서 고전미와 더불어 현대적인 요소로의 전환이 드러나고 있다. 또 '마라의 죽음' 등에서 나타난 실제 사건의 주제화는 은유와 비유를 통한 고대 신화를 한층 더 대범하게 표현하고 있다. 단순한 배경은 그 죽음의 비장미를 더욱 강화시키면서 그 죽음을 영욱적이고 숙엄한 주제로 끌..

클림트의 작품은 인물 뿐 아니라 풍경화도 상당히 아름답다그 서정적이고 평화로운 느낌에 깊이 빠저들 수 밖에 없다작품명 : 개양귀비 들판제작년도 : 1907작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 110㎝×110㎝소장위치 : 오스트리아미술관작품설명 : 클림트는 경제적 여유가 있던 말년에 에밀리 플뢰게 그리고 그녀의 가족들과 함께 아테제 호수에 자주 드나들었습니다. 이 곳은 빈에서 고요하기로 정평이 나있었습니다. 이 곳에서 휴식을 취하면서 클림트는 다양한 풍경화를 그리게 됩니다. 클림트는 성격이 까다로워서 작업할 때 누가 방해하는 것을 견디지 못했기 때문입니다. 모든 풍경화는 캔버스에 유채화이고 110㎝×110㎝ 의 정사각형 구도입니다. 클림트는 풍경화에 절대 인물을 그려 넣지 않았습니다작품명 : 정원에 만발한..

구스타브 클림트(Gustav Klimt)활동년도 : 1862~1918작가소개 : 구스타브 클림트는 기능세공사 집안 출신이었다. 그의 아버지인 Ernst Klimt는 Bohemia의 Leitmeritz(현재 Litomerice)의 농군집안 출신인 금세공사였고 그의 어머니는 비엔나 사람이었다. 그들은 일곱명의 아이를 두었는데 그 중 구스타브는 둘째였다. 셋째인 George는 물론, 두 살 아래인 Ernst도 예술가가 되었다.Ernst와 구스타브는 화가였고 George는 조각가였다. 구스타브는 수많은 위탁작품을 .Ernst와 함께 제작하였고, George는 구스타브의 그림을 위해 뛰어나게 아름다운 그림들을 만들어 주었다.아마도 가장 유명한 클림트의 작품들 중 하나일 The Kiss는 두 육체가 하나로 용해되는..

작품명 : 아를르에서의 산책제작년도 : 1888작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 73x92cm소장위치 : 레닌그라드 에르미타지 미술관작품명 : 아를르의 햇볕제작년도 : 1888작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 73x92.1cm소장위치 : 시카고 미술관작품명 : 계류(溪流)제작년도 : 1889작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 73x92cm소장위치: 보스턴 미술관 작품명 : 감자 먹는 사람들제작년도 : 1885작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 81.5x114.5소장위치 : 네덜란드 암스테르담 반 고흐 미술관작품설명 : "내가 강조하고 싶은 것은 등잔불 밑에서 감자를 먹는 이 사람들이 접시에 가져가는 바로 그 손으로 감자를 수확했다는 사실이다. 이 그림은 육체 노동에 대해, 그리고 그들이 얼마나..

고흐는 여러 차례 자화상을 남겼다이는 당시 모델 비용에 대한 부담감으로 인하여 자신을 표현하였다는 얘기도 전해진다인물의 눈빛 마저도 고스란히 전달 된 고흐의 자화상은 그 작품성으로 상당히 높이 평가 받고 있다  작품명 : 밀짚모자를 쓴 자화상제작년도 : 1887작품재료 : 캔버스에 유채작품크기 : 35.5x27cm소장위치 : Detroit,Detroit Institute of Arts작품명 : 자화상제작년도 : 1887작품재료 : 카드보드에 유채작품크기 : 42x33.7cm소장위치 : 시카고 아트 인스티튜트 (시카고)작품설명 : 고흐가 파리에 온 이후 처음 접한 전시회는 바로 쇠라의 〈그랑드자트〉가 전시된 1886년의 마지막 인상주의 전시회였다. 고흐는 파리에서 거의 30점의 초상화를 그렸는데, 이 작품..

작가명 : 고흐(Vincent Van Gogh)활동년도 : 1853~1890작가소개 : 1853년 3월 30일 네덜란드의 Zundert에서 출생.1890년 7월 파리 근처 Auvers-sur-Oise에서 사망.고흐는 일반적으로 램브란트 이후로 가장 뛰어난 네덜란드 화가로 손꼽힌다. 그는 근대 예술에서 인상주의의 흐름에 커다란 영향을 미쳤다. 그의 작품은 모두 오직 10년동안 만들어진 것이다. 색의 개념을 파괴하고, 거친 화풍과 결국은 그를 자살에 이르게 한 정신적 고통이 표현된 그런 작품이 전부이다. 그의 걸작중에 많은 자화상과 잘 알려진 The Starry Night(1889)이 있다. 2차 세계대전 말에 소련이 독일로부터 철수할 때 그들은 많은 독일의 예술 작품을 함께 가지고 갔다. 이 명작들은 레닌..